主な展示
個展
2024 シュレーディンガーの幕 (Tokyo International Gallery、TERRADA ART COMPLEX Ⅱ、東京)
2022 Y=(0.298912*R + 0.586611*G + 0.114478*B) (Amalgam Art Gallery 東急プラザ、東京）
2022 Accumulation (Faramarz Lounge & Gallery、東京)
2020 MONOCHROME2020 桜井智原画展 (Art Gallery サナギ、東京)
グループ展
2024 PANORAMA (Gallery Assistant at Atelier Natália Gromicho、ポルトガル)
2023 Crossing Borders with ART 2023 (DDD ART GALLERY、東京)
2023 漂流祝祭日 (横浜市民ギャラリー、神奈川)
2021 二人展「塗炭の芽」 (LAUGH ＆ PEACE ART GALLERY、大阪)
アートフェア
2025 余白のアートフェア (二ツ沼総合公園、 福島)
2022 FOCUS Art Fair 2022 in Paris (カルーゼル・デュ・ルーヴル、フランス)
2021 アートフェア東京2021 (東京国際フォーラム、東京)
2020 artTNZ produced by AFT with APCA (TERRADA ART COMPLEX Ⅱ、東京)
受賞
2007 《横浜美術短期大学卒業展》奨励賞
美術館
2023 相田みつを美術館 (東京)
2020 韓国美術館 (ソウル)
その他
2024 霊芝山光雲寺収蔵 (京都)
2024 パブリックコレクション (CHARES＆KEATH渋谷)
2023 リスト サザビーズイベント展示 (場所非公開)
2023 東京タワー ライブペイント (東京タワー地上150mメインデッキ)
I refer to my own artistic expression as "excretion." The act of being human inherently involves the output of waste, and this metaphor connects that essential life activity with expression. Additionally, it suggests that this act may have the potential to positively influence the recipient in ways they never expected.
The foundation of my creation lies in the thinking of recognition and acceptance of the two opposing extremes that form my identity. When viewed from a higher perspective, I came to the realization that opposites can coexist, leading to harmony on a global scale.
For this reason, I emphasize or harmonize binary oppositions and express them in a non-objective manner, transcending physical reality. By focusing on materials and employing unique mixed-media techniques, such as creating my own pigments, I explore one-of-a-kind colors and forms.
Main Exhibitions
Solo
2024 Schrodinger's curtain (Tokyo International Gallery, TERRADA ART COMPLEX Ⅱ, Tokyo)
2022 Y=(0.298912*R+0.586611*G+0.114478*B) (Tokyu Plaza Shibuya, Tokyo)
2020 MONOCHROME 2020 Tomo Sakurai exhibition of original (Art Gallery SANAGI, Tokyo)
Group
2024 PANORAMA (Gallery Assistant at Atelier Natália Gromicho, Portugal)
2023 Crossing Borders with ART 2023 (DDD ART, Tokyo)
Art Fair
2025 Marginal Art Fair (Fukushima, Japan)
2022 FOCUS Art Fair Paris (Carrousel du Louvre, Paris)
2021 ART FAIR TOKYO 2021 (Tokyo International Forum, Tokyo)
2020 artTNZ produced by AFT with APCA (TERRADA ART COMPLEX II, Tokyo)
Awards
2007 "Yokohama College of Art Graduation Exhibition" Encouragement Award
Museum
2023 Aida Mitsuo Museum (Tokyo)
2020 Korea Art Museum (Seoul)
Other
2024 Dedication of artwork (Reishizan Kounji Temple, Kyoto)
2024 Public collection (CHARES＆KEATH, Tokyo)
2023 List Sotheby's Event Exhibition (Location undisclosed)
2023 Tokyo Tower Live Painting (Tokyo Tower main deck)
私は自らの芸術表現を “排泄”と呼んでいます。人たらしめる行為には不要物のアウトプットが必須であり、その生命の本質的な行為と表現すること自体を結びつけたメタファーです。さらに、受け手側へ自身が予想だにしないポジティブな影響を与える可能性があることも示唆しています。
創作の基盤は、自己のアイデンティティを形成している両極の認知と受容の思考です。この思考を俯瞰していくと、相反するものは共存へと進み、世界規模で調和が生まれるという考えに至りました。
そのため、二項対立的な要素を強調または調和させ、物理的な現実を超えるためにノンオブジェクティヴ(非具象)で表現しています。
特にマチエールに重点をおき、顔料を自作するなど独自のミクストメディア技法を用いることで、唯一無二の色彩と形態を探究しています。
Contemporary Artist
Tomo SAKURAI
I refer to my own artistic expression as "excretion."
The act of being human inherently involves the output of waste, and this metaphor connects that essential life activity with expression. Additionally, it suggests that this act may have the potential to positively influence the recipient in ways they never expected.
The foundation of my creation lies in the thinking of recognition and acceptance of the two opposing extremes that form my identity. When viewed from a higher perspective, I came to the realization that opposites can coexist, leading to harmony on a global scale.
For this reason, I emphasize or harmonize binary oppositions and express them in a non-objective manner, transcending physical reality. By focusing on materials and employing unique mixed-media techniques, such as creating my own pigments, I explore one-of-a-kind colors and forms.
私は自らの芸術表現を “排泄”と呼んでいます。
人たらしめる行為には不要物のアウトプットが必須であり、その生命の本質的な行為と表現すること自体を結びつけたメタファーです。そして受け手側へ自身が予想だにしないポジティブな影響を与える可能性があることも示唆しています。
創作の基盤は、自己のアイデンティティを形成している両極の認知と受容の思考です。この思考を俯瞰していくと、相反するものは共存へと進み、世界規模で調和が生まれるという考えに至りました。
そのため、二項対立的な要素を強調または調和させ、物理的な現実を超えるためにノンオブジェクティヴ(非具象)で表現しています。
マチエールに重点をおき、顔料を自作するなど独自のミクストメディア技法を用いることで、唯一無二の色彩と形態を探究しています。